2021年12月5日晚上7点，“审美与向善：戏剧与影视学名师大讲堂”系列讲座第四季第十七讲，由教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会、中国—东盟艺术学院、数字影视动画创作教育部工程研究中心共同主办，由中国—东盟艺术学院影视与动画学院、北京师范大学亚洲与华语电影研究中心、北京师范大学中国艺术教育研究中心共同承办。邀请到周星教授、孙立军教授、李剑平教授、盘剑教授、张娟教授就“中国动画学院派的认知与倡导”一题于云端开展精彩演讲。并邀请到丁亚平研究员为本次讲座做精彩点评。张燕教授、郭道荣教授为本次学术沙龙做主持。本次讲座在“北京师范大学中国艺术教育研究中心”B站账号、 “北师大亚洲与华语电影研究中心”快手账号同步直播。

　　开幕式环节，中国-东盟艺术学院院长，博士生导师、教授，九、十、十一、十二届全国政协委员，全国政协教科文卫体委员会委员郁钧剑教授，教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会主任，教育部“高校网络教育名师培育支持计划”专家，北京师范大学中国艺术教育研究中心主任，二级教授、博士生导师周星教授，数字影视动画创作教育部工程研究中心主任、北京电影学院副院长，教授，博士生导师，北京电影家协会副主席孙立军教授先后发表致辞。

　　郁钧剑教授介绍了中国-东盟艺术学院的创办历史和学科建设情况，并对教指委各位专家和委员的关心指导表示感谢。

　　周星教授在致辞中提到了设立中国动画学派以及倡导本次云端会议的初衷和意义，激励中国动画在复苏的过程中有更多创新性、丰富性的创作。中国动画学派创作的要义在于本土化、个性化、艺术化，目标是向外证明以及向内确定中国动画的价值。

　　孙立军教授介绍了北京电影学院数字动画创作工程中心近几年的发展成果。他们利用业余时间做出了一些短片作品，希望通过本次会议分享给大家，传递学院派师生们的创作经验。

　　在中国-东盟艺术学院副院长，兼中国-东盟艺术学院影视与动画学院执行院长，教授，四川动漫研究中心主任郭道荣教授的主持下，“中国动画学院派的认识与倡导”主题论坛正式开始。

　　第一位发言嘉宾数字影视动画创作教育部工程研究中心主任、北京电影学院副院长，教授，博士生导师，北京电影家协会副主席孙立军教授从三个关键点展开讨论。第一，中国动画借鉴了戏曲舞台的假定性、中国美术中的散点透视和戏曲舞台的程式化表演，这使得中国动画学派在世界动画之林中有了非常重要的地位；第二，中国动画学派在内容方面强调真善美，坚持走自己的路，强调中华文化的多样性以及艺术和商业的统一性；第三，在数字化时代，中国动画面临着不断变换的技术等各方面挑战，更应坚持内容为王的不变法则，牢记使命，吸收前人的认知经验，主动承担起更多的社会责任，生产创作出又多又好的优秀文化作品。

　　第二位发言嘉宾北京电影学院动画学院院长、博士生导师，教育部动画数字媒体专业教学指导委员会副主任委员，中国美术家协会动漫艺术委员会秘书长李剑平教授指出，审美是人类和生存世界进行交流的过程，它也是个人精神自由的一部分，所以不断提高艺术作品的审美是每一个艺术创作者需要做的事情。动画作品审美品格的提升，不仅靠作者的个人价值观追求，还需要传播者、观众等多方面的共同努力。动画艺术要在社会层面产生影响，需要文化价值、经济价值、社会价值的同时构建。新时期中国动画学派的任务，是要重视题材和表现形式的创新性。在作品创作上，避免题材选择的窄化，利用新的技术表现中国文化，讲述中国故事，构造新时期的中国动画学派面貌。

　　第三位发言嘉宾浙江大学教授、博士生导师，浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任，兼任中国电影评论学会副会长盘剑教授站在学院派研究者的角度分享了他对中国动画学派的认识。首先，中国动画学派实际上并不是一般意义上的学派，而是整个中国动画发展本土化、民族化的一种集中表现，也是中国动画发展成熟的一个重要标志。第二，中国动画学派具有时代性。正是因为这种时代性，所以过去的中国动画学派必定会衰退甚至消逝，我们需要重建一个和时代密切相关的新的中国动画学派。第三，虽然中国动画学派会随着时代的变化成为过去，但它并不会失去它的价值，其文化价值、学术价值和历史价值反而会变得更高。站在学院派研究者的角度来谈中国动画学派，既要继承过去的中国动画学派的优良基因，又要和当下的时代进行对接，进行一种创新性的重建。

　　第四位发言嘉宾中国-东盟艺术学院影视与动画学院副院长，教授，硕导，国家广播电视和网络视听行业领军人才，四川省戏剧与影视教学类专业教学指导委员会委员张娟教授从不同时期“孙悟空”和“哪吒”的动画改编，谈国产动画民族化探索的时代性。她从国产动画对经典文学形象的改编、动画中为什么有那么多孙悟空和哪吒、展望国产动画对经典文学形象的改编这三个方面进行了汇报与交流。从经典文学作品中选取广为人知的文学形象，并围绕其进行改编、改写、开发，是动画创作常用的手段，也是国产动画在民族化探索的道路上颇具代表性的实施路径。对哪吒与孙悟空的形象改编只是近年来以经典文学形象为原形展开的故事新编的代表之二，为国产动画在民族化探索的道路上指出一条新的途径。对于中国动画而言，民族化探索是紧扣时代脉搏的过程。

　　第五位发言嘉宾教育部高校戏剧与影视学类专业教学指导委员会主任，教育部“高校网络教育名师培育支持计划”专家，北京师范大学中国艺术教育研究中心主任周星谈到，无论从形象、人物、剧情、还是情感上来看，观众在欣赏动画大电影时，往往对技术的艺术呈现有着更多的期待和感知，否则动画电影在市场的争夺里就没有份额。周教授鼓励中国动画学院派创作具有艺术探索性和民族个性的动画短片，这将是动画在大电影市场竞争中的主力军。他还提出，中国动画学派和中国电影学派一样，具有学院的文化气质，个性不同的探讨和与时代性的紧密勾连。中国动画不必去一味地怀旧，理应更多地用民族精神、现代技术进行不断的探索和创新。

　　中国艺术研究院动画研究中心主任、研究员，北京电影学院特聘教授。中宣部文化名家暨“四个一批”人才丁亚平研究员对各位专家的发言进行了精彩的点评。他指出，本次论坛整体呈现出三个特点：范本性、反思性和前瞻性。同时他也提到，中国动画的发展在当下还面临着很多挑战和问题。无论从学术性还是创作实践意义的方面来讲，必须要回归到动画电影创作的民族性和艺术的本体，去反省可能存在的问题和短板，思考动画创作如何从高原走向高峰。

　　最后，在张燕教授的总结下，本次讲座圆满结束。